Fürther Veranstaltungen von Frühling bis Winter 2026
Fürth begeistert mit einem vielfältigen Veranstaltungskalender, der für jeden Geschmack das passende Erlebnis bereithält. Freuen Sie sich auf große Feste, mitreißende Konzerte und sehenswerte Kunstwerke. Entdecken Sie, was Fürth das ganze Jahr über so besonders macht – und planen Sie schon jetzt Ihren nächsten Besuch!
Seit rund 30 Jahren fotografiert der Fürther Künstler Günter Derleth mit der Lochkamera. Die meisten Kameras baut er selbst: Streichholzschachteln, präparierte Bücherstapel, begehbare Räume. Ungebrochen ist seine Faszination an der technischen Reduktion der Camera Obscura, die ohne Objektiv und Sucher auskommt, und weil der Zufall und die Zeit hineinspielen.
Das Foto für seine Display-Präsentation entstand in einer Espressodose, die Günter Derleth mit einem kleinen Loch versah und hinter den Zaun seines Gartens gen Süden befestigte. Acht Monate lang, von Frühjahr bis Herbst, fiel das Licht durch die kleine Öffnung ins Innere der Dose auf das darin montierte Fotopapier und zeichnete die davor liegende Umgebung ab – und mit ihr den Lauf der Sonne in leuchtenden, immer weiter über den Horizont ragenden Bögen. Die nur etwa 12 × 9 cm kleine Fotografie fängt auf magische Weise auch das Vergehen und die Unschärfe der Zeit ein.
Das Motiv einer Landschaft in die beiden unterteilten Fassadenfenster einzupassen, verkehrt unsere Wahrnehmung von Innen und Außen.
Günter Derleth (*1941 in Nürnberg) wandte sich nach seiner Arbeit als Werbefotograf der freien Fotografie und der Camera Obscura zu. In zahlreichen Ausstellungen und prämierten Fotobüchern stellt er Fotografien seiner Reisen, selbstgebaute Lochkameras und Fotogramme aus dem eigenen Garten aus. Er wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet: u.a. mit dem Sonderpreis für Kultur der Stadt Fürth (2018) und dem Otto-Grau-Kulturpreis des Bezirks Mittelfranken (2026).
In der Reihe DISPLAY dient die große Fensterfront zum Königsplatz als eigener, von außen einsehbarer Bereich für künstlerische Präsentationen.
Bis 31.10.2026
Ein abwechslungsreiches Ganzkörpertraining mit Trainerin Annette Nagel, für alle, die im Alter fit und beweglich bleiben möchten. Mit Übungen für Kraft, Mobilität, Gleichgewicht und Koordination – motivierend, alltagsnah und in der Gruppe einfach schöner.
Geschichte und Gegenwart jüdischen Lebens in Franken
Dauerausstellung im Jüdischen Museum Franken in Fürth
Das Jüdische Museum Franken in Fürth erzählt anhand von Judaika und Alltagsgegenständen Geschichte und Gegenwart jüdischen Lebens in Franken. Das Museum befindet sich in einem ehemaligen jüdischen Wohnhaus mit Ritualbad und historischer Laubhütte. Das Gebäude spiegelt auf faszinierende Art den gelebten Alltag jüdischer Familien vom 18. bis ins 19. Jahrhundert wider.
Blick in die Mikwe des Jüdischen Museums Franken in Fürth.
Unter den Schuhen knirscht es hörbar, es wird dunkler und deutlich kühler, es riecht feucht und erdig. Der Weg zum historischen Ritualbad im Keller des Fürther Museums ist abenteuerlich. Der jüdische Kaufmann und Vorsteher der Jüdischen Gemeinde, Hirsch Fromm hatte das Ritualbad und das Vorderhaus 1702 errichtet.
Einzigartige Spuren lassen sich im Haus entdecken – so zum Beispiel auch die originale Kassettendecke und das flexible Dach der historischen Laubhütte im hinteren Anbau. Hier feierten einst jüdische Familien das Laubhüttenfest.
Blick in die Laubhütte des Jüdischen Museums Franken in Fürth.
Spannende und überraschende Einblicke in die jüdische Geschichte und Kultur Frankens präsentiert die Dauerausstellung: wie jüdische Gemeinden schon im Mittelalter virtuelle Gedächtnisräume schufen, warum Fürth das wichtigste religöse jüdische Zentrum Süddeutschlands wurde und warum ein ausgestelltes Porzellanservice vier Mal über den Atlantik reisen musste.
Auch Geheimnisse lüften sich – wie klingt ein Schofar, warum können Heuschrecken koscher sein und weshalb steht ein Tyrannosaurus Rex im Museum?
Das Moment der Schwebe, wie es im Ausstellungstitel „Solange du bleibst“ mitschwingt, durchzieht das künstlerische Schaffen von Lukas Pürmayr (*1994 Reutte in Tirol, AT). Nicht die Suche oder der Wunsch nach einem bestimmten Motiv, sondern vielmehr Fragen nach dem „Scheinbaren“, dem Ungefähren und einer interpretatorischen Freiheit, die Pürmayr den Betrachtenden gewährt, sind Teil seines fotografischen Ansatzes. Am Anfang steht oft die Frage, wie sich die Wahrnehmung eines Ortes oder einer Szenerie durch die Inszenierung der Fotografie verändert. Lukas Pürmayr bewegt sich in seiner Kunst zwischen analoger und digitaler Fotografie, erweitert sein Spektrum um filmische und textliche Arbeiten sowie um kooperative Projekte. Neben der Auseinandersetzung mit dem „Scheinbaren“ sind es auch Fragen nach Identität und sozialen Gefügen, die er in seinen Arbeiten unaufgeregt verhandelt. Die von einem analytischen und ebenso poetischen Blick geprägten Werke laden gleichsam zu philosophischen Reflexionen ein.
In der Ausstellung sind Werke zu sehen, denen etwas Mystisches innewohnt, und die vielleicht sogar symbolisch gedeutet werden können: Nächtliche Szenen, schleierhafte Situationen changieren zwischen fotografischer Abstraktion und konkreter Erzählung. Meist sind die Fotografien menschenleer und erzählen doch von zivilisatorischer Anwesenheit und unterschiedlichen Identitäten.
Lukas Pürmayr studierte von 2014 bis 2017 Soziologie und Philosophie an der Karl-Franzens-Universität Graz (AT) und danach Freie Kunst an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg. 2022 schloss er dort als Meisterschüler von Prof. Heike Baranowsky ab. Er arbeitet in Nürnberg und Wien.
Dauer der Ausstellung: 19. September bis 8. November
Ausstellung im Museum Frauenkultur Regional - International
Frauen prägten Nachbarschaften als Hausbesitzerinnen, Mieterinnen, Unternehmerinnen, Händlerinnen, Arbeiterinnen, sozial engagierte Aktivistinnen und Künstlerinnen – oft ohne Spuren in der offiziellen Erinnerungskultur zu hinterlassen. Mit unserer Spurensuche nach Frauen der Hirschenstraße in Fürth, neuer Sitz des Museum Frauenkultur Regional – International, zeigen wir, wie Frauen unterschiedlicher Milieus und Herkunft die Entwicklungen von Stadtgeschichte – gespiegelt und gebündelt in einer Straße – unserer Straße – erlebt haben und bis heute gestalten.
In der Ausstellung „Fürth vielsichtig“, vom 2. bis 14. Oktober 2026 im kultur.lokal.fürth, präsentieren die Mitglieder der Fotoklasse Dollhopf ihre Arbeiten und Interpretationen zum gleichnamigen Thema. Von Eindrücken von Veranstaltungen wie den „Glanzlichtern“ und Abbildern öffentlicher Kunstwerke bis hin zu kuriosen Beobachtungen rund um die Fans der SPVGG Fürth und spektakulären Bildern von Fürth in vielschichtiger Mehrfachbelichtung – in dieser Ausstellung kann man die Stadt Fürth aus ungeahnten Blickwinkeln neu entdecken.
In der elftägigen Schau präsentieren Gerd Dollhopf, Andreas Groh, Robert Herrschmann, Markus Hilbig und Armin Weth aus der Fotoklasse Dollhopf sowie Caroline Franck und Oliver Lowig mit Gastbeiträgen Fotografien mit Motiven aus Fürth. Die individuellen Stilrichtungen der Teilnehmenden reichen dabei von der realitätsbezogenen Reportage bis hin zu freien künstlerischen Arbeiten.
Aus unterschiedlichen Perspektiven – also vielsichtig – fangen die Mitglieder der Fotoklasse die Schnelllebigkeit der Stadt ein, die ihnen als steter Inspirationsquell dient. Getragen von der angenehmen Stimmung Fürths, entstehen hier für die Fotografen immer wieder spontane, originelle und künstlerisch schöpferische Einflüsse, die sie mit der Betätigung des Fotoauslösers in spannende und einmalige Bilder verwandeln.
Zur Eröffnung der Ausstellung lädt die Fotoklasse am Freitag, dem 2. Oktober, ab 18 Uhr in das kultur.lokal.fürth ein. Freuen kann sich das Publikum an diesem Abend auf einen „Ukulele Live Jam“, bei dem alle herzlich zum Mitmachen eingeladen ist – egal ob mit Ukulele, anderen Instrumenten oder der eigenen Stimme. Und auch während der folgenden Öffnungszeiten sind die Mitglieder der Fotoklasse stets vor Ort anzutreffen und freuen sich, mit den Besuchenden in den Dialog zu treten. Und wer nach den Eindrücken der Ausstellung die Fotoklasse einmal näher kennenlernen möchte, hat dazu am Mittwoch, dem 14. Oktober, von 18 bis 20 Uhr die Gelegenheit, wenn die Fotoklasse ihre Klassensitzung öffentlich in das kultur.lokal.fürth verlegt. Bei musikalischer Begleitung durch Armin Weth holt die Klasse dann weitere Fürth-Bilder aus ihrem Archiv.
Und ein besonderes Highlight ist der ausstellungsbegleitende Katalog, dessen Buchpremiere ebenfalls mit der Vernissage gefeiert wird.
Die Fotoklasse Dollhopf bildete sich im Jahr 2003 aus einer Vereinigung engagierter künstlerischer Fotografen unter der Leitung des Fotodesigners Gerd Dollhopf. Bisher konnte die Fotoklasse gemeinsam zwanzig große Ausstellungen im In- und Ausland durchführen sowie eine Reihe von Postkarteneditionen, Kalender- und Ausstellungskatalogen herausbringen. In ihren wöchentlichen Zusammenkünften arbeitet die Fotoklasse an mittel- und langfristigen Projekten, wobei besonderer Wert auf die Entwicklung der konzeptionellen Arbeit der Mitglieder gelegt wird.
Die Event-Kulisse der besonderen Art: Mit den „Langen Saunanächten“ erwarten Wellnessfans im mediterranen Ambiente der Fürthermare Saunalandschaft kreative Themen-Aufgüsse, ein stimmungsvolles Rahmenprogramm und verlängerte Öffnungszeiten. Statt wie gewohnt um 23 Uhr schließen die Türen erst um 1 Uhr nachts – das bedeutet zwei Stunden extra Zeit für Körper, Geist und Seele. Jede Saunanacht steht dabei unter einem neuen, stimmungsvollen Motto.
Motto im Oktober:
Abenteuer Wellness
Wenn diese beiden Ausnahme-Komiker die Bühne betreten, ist eines garantiert: Lachmuskeltraining vom Feinsten! Mit ihrer "Sketch-Parade 7.0" präsentieren Volker Heißmann und Martin Rassau ihr neuestes Comedy-Highlight – rasant, pointenreich und herrlich schräg. Die siebte Ausgabe der legendären Sketch-Reihe steht für frischen Humor, überraschende Wendungen und jede Menge Situationskomik. Ob bissige Alltagsbeobachtungen, absurde Typen oder charmant überzeichnete Charaktere: Heißmann und Rassau beweisen einmal mehr ihr unverwechselbares Gespür für Timing, Tempo und treffsichere Pointen.
Als Verstärkung holen sich die beiden fränkischen Vollblut-Komödianten diesmal einen besonderen Gast an ihre Seite: Mit André Sultan-Sade ergänzt ein vielseitiger Schauspieler und Musical-Profi das Duo. Gemeinsam entfalten sie ein komödiantisches Feuerwerk, das von feinsinnig bis herrlich überdreht reicht – und das Publikum von der ersten Minute an mitreißt. "Sketch-Parade 7.0" steht für beste Unterhaltung, spielfreudige Improvisation und pointierten Wortwitz.
Die 70er Legende - neues vom Schamanen aus dem Odenwald!
Alben, wie UFO, Don’t Call Us, We Call You, Dance Of The Flames, Moshi Moshi oder Mask sind vielen Krautrock Fans noch immer im Ohr und ein definitives Highlight in der gut sortierten Plattensammlung. Beachtlich ist vor allem, dass Guru Guru seit ihrer Gründung 1968 ohne längere Pausen aktiv sind und seitdem wacker die Fahne des deutschen Krautrock hoch halten. Bei einer solch langen Bandgeschichte ist es mehr als beachtenswert, dass die Band noch immer offen für viele Einflüsse aus Industrial, Jazz und Avantgarde ist. Wer nach einer solchen Zeit mit einer gleichbleibenden Leidenschaft und Virtuosität bei der Sache bleibt hat es verdient als eine der ganz großen genannt zu werden. Sichern Sie sich jetzt Tickets im Vorverkauf für Guru Guru und erleben Sie die Krautrockpioniere um Ausnahmedrummer Mani Neumeier live.
Mani Neumeier (Drums & Persussion)
Roland Schaeffer (Guitarre, Saxophon, Nadaswaram)
Peter Kühmstedt (Bass)
Zeus B. Held (Keyboards)
Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den Verein. Danke :- ))
HOLLOW PATH
Hollow Path, gegründet 2020, verkörpert die inneren Kämpfe, die wir alle führen. In einer Welt, in der Angst, Depression und Hoffnungslosigkeit vorherrschen, bietet Hollow Path’s moderner, aggressiver, metal-influenzierter Hardcore einen emotionalen Ausweg. Mit kompromisslosen Riffs, wuchtigen Breakdowns und atmosphärischen Melodien stellt sich ihre Musik der Dunkelheit entgegen und schenkt dennoch einen Funken Hoffnung.
Nach dem Erfolg von drei Singles veröffentlichte Hollow Path im April 2023 ihr Debütalbum DROWN. Dieses 11-Track-Album, das aus zwei Jahren intensiver Songwriting-Arbeit hervorging, bietet eine kraftvolle Mischung aus harten Riffs und roher Emotion und nimmt die Hörer mit auf eine dynamische Reise zwischen Dunkelheit und Licht.
Die neueste EP der Band, Afterglow, ist bereits ein großer Erfolg und festigt ihre Position als aufstrebende Kraft in der Hardcore-Szene. Obwohl sie erst 2022 mit Live-Auftritten begonnen haben, hat Hollow Path bereits zahlreiche Shows gespielt und die Bühne mit international erfolgreichen Bands wie Siamese und Downset geteilt. Ihre energiegeladenen Auftritte begeistern Fans und sorgen für ein stetig wachsendes Publikum.
Hollow Path ist mehr als nur Musik – es ist ein Erlebnis, bei dem brutale Riffs und rohe Emotionen aufeinandertreffen und beweisen, dass selbst in den dunkelsten Momenten Licht zu finden ist.
https://www.facebook.com/hollowpath.hc
Hörbeispiel:
https://www.youtube.com/watch?v=NsHH2suDMNw
TRADING SHADOWS
Durch Einflüsse verschiedenster Musikrichtungen, erschafft Trading Shadows einen ganz eigenen Sound - immer anders aber stets wiedererkennbar.
Euch erwartet eine energiegeladene Live-Performance mit einem ehrlichen Lächeln im Gesicht und ordentlich Wut im Bauch.
https://www.facebook.com/TradingShadowsOfficial
Hörbeispiel:
https://youtu.be/yAFP8kTH3Ho?si=iP3YJrEKp3qxS1gI
ONEXX
2019 von Sascha Grethmann (Vocals & Bass), Frank Herchenbach (Drums) und Axel Kretschmer (Vocals & Gitarre) gegründet, haben Onexx schnell klar gemacht, wohin sie musikalisch wollen:
Zu einem Sound, der gleichermaßen mit Bands wie Korn, Fjørt und Cane Hill verglichen werden kann, jedoch gänzlich unique klingt.
Mit ihrem für Deutschland nahezu untypischen Fable für den amerikanischen Nu-Metal der frühen 2000er-Jahre sowie der Liebe zu deutschem Post-Hardcore entwickeln Onexx einen Genremix, der auf Songs wie „Sturm“, „Niemandsland“ und „Schwarzer Tag“ ihren
rohen Metal-Kern mit modernen Einflüssen aus Rap, Metalcore und Post-Hardcore ergänzt und in ihren Lyrics tiefgründige und vielschichtige Themen adressiert.
https://www.facebook.com/ONEXXtonkunst
Hörbeispiel:
https://www.youtube.com/watch?v=vTy6erP_VjE
DJ Artin ist blinder DJ, Produzent, Speaker und kreativer Grenzgänger in der elektronischen Musikszene. Mit seiner Musik verbindet er emotionale Tiefe, eingängige Club-Sounds und eine außergewöhnliche künstlerische Perspektive. Seine Blindheit ist dabei nicht nur Teil seiner Biografie, sondern auch ein prägender Aspekt seines musikalischen Schaffens: DJ Artin entwickelt Klangwelten, die stark auf Atmosphäre, Emotionalität und auditive Intensität setzen.
Als Künstler konnte DJ Artin bereits wichtige Meilensteine erreichen. Zu seinen bisherigen Referenzen zählen Auftritte und Präsenz in renommierten Venues wie Bootshaus, Donauinselfest, World Club Dome und Open Beatz. Damit hat er sich Schritt für Schritt als eigenständige Stimme in einer stark visuell geprägten Musikbranche etabliert.
Auch im Streaming-Bereich zeigt sich seine Entwicklung deutlich: Sein bisher erfolgreichster Release „Nasty“ zählt mit über 180.000 Spotify-Streams zu seinen meistgehörten Veröffentlichungen. DJ Artin steht für moderne elektronische Musik mit Charakter — zwischen Festival-Energie, emotionalem Storytelling und klarer Haltung.
Neben seinen Musikproduktionen erweitert er sein künstlerisches Profil auch durch erzählerische Audioformate. Mit dem Hörspiel „Blind DJ Moments“ gibt er persönliche, humorvolle und eindrucksvolle Einblicke in sein Leben als blinder Künstler. Das Format ergänzt seine Musik um eine weitere Ebene und macht seine Erfahrungen auf unmittelbare und hörbare Weise zugänglich.
Darüber hinaus ist DJ Artin auch abseits des klassischen Clubkontexts aktiv. Neben Live-Gigs engagiert er sich als Sprecher und Impulsgeber zu Themen wie Inklusion, Barrierefreiheit und kulturelle Teilhabe. So entsteht ein künstlerisches Profil, das Musik, persönliche Geschichte und gesellschaftliche Relevanz miteinander verbindet.
DJ Artin steht für eine neue Perspektive auf elektronische Musik: emotional, kraftvoll, inklusiv — und immer mit dem Anspruch, Menschen durch Sound, Haltung und Authentizität zu erreichen.
Die Veranstaltung ist inklusiv und barrierearm. Eintritt frei!
Für eine Assistenz bitte bis zum 02.10. melden unter l.rus@lebenshilfe-fuerth.de
Projekt SOROWO
Sozialraumorientiertes Wohnen
Ein Projekt der Lebenshilfe Fürth